葫芦岛要闻 国内 国际 招聘 找房 找车 二手 网上民生 滨城摄友 拍客 视频 名人 网上数字报
美丽葫芦岛 体育 娱乐 旅游 健康 吃住 家装 县区新闻 收藏休闲 驴友 图片 名企 手机客户端
新闻热线:0429-3152208  3115493 美丽中国 千城联播
您现在的位置:葫芦岛新闻网>> 名人名企>>正文内容

精雕细琢践行工匠精神--访书法篆刻家刘生东

 

在公益课上指导学生

 

 

 

刘生东

 

 

逍遥游

 

 

富贵

 

 

 

晋字汉文章

 

 

 

 
  君子不器
 
 
  

 
  立节柏有心
  

 

 
塞上长城空自许
 

 

 

 

 丹青金石且为乐

 
 
  
 

 

  曲径通幽
  
 

对联

长乐未央延年永寿富贵祥宜子孙益昌

 
  
 
  □本网记者崔丽佳
  人物简介
  刘生东,号空斋,1966年生于连山区,中国书法家协会会员,辽宁篆刻委员会副秘书长,辽西印社社长,007印盟成员。现就职于葫芦岛市税务局。
  曾参加过西泠印社第二、三、四届全国篆刻作品评展;百年西泠——国际印学社团精品博展;西泠印社首届楹联书法展;西泠印社诗书画印大展;第二、三、四届中国书坛新人作品展览;全国第六、七届中青年书法篆刻家作品展;全国第六届书法篆刻家作品展;全国第三、四届篆刻艺术展览;首届国际篆刻艺术交流展;96年全国新概念篆刻邀请展;全国第二、六届楹联书法大展;全国首届陶瓷印展;当代篆刻艺术大展;岭上云—荣宝斋当代篆刻名家邀请展;中国首届佛像印大展。2004年荣宝斋出版了当代印人系列《刘生东篆刻选》。
  “工匠精神”的核心就是精雕细琢、精益求精。“工匠精神”不仅针对制造业,文学艺术界又何尝不需要这种“工匠精神”呢?我喜欢“得力文具”那句广告语:它总是说的很少、做的很好。与其在意什么“家”不“家”的,不如呼唤这种“工匠精神”,经营好手里的活儿,有尊严地活着。”
  读到刘生东的这段话,想必大家对他的性格、艺术追求就了解了一二。近日,记者走进刘生东的工作室,细细品味他与篆刻的情缘,感受他执着追求的工匠精神。
  从不期而遇到一发而不可收
  刘生东与篆刻结缘,可以用“不期而遇,一发而不可收”来形容。1986年,刘生东考入锦州师范高等专科学校。当时学习师范专业,书法是一门必修课。勤奋的刘生东自然在课上课下用了许多功夫,不久,他的书法水平就在同学中崭露头角,被吸纳进学校的青春书社。
  第一次到书社的活动室,刘生东见到墙上挂着两幅学长的作品,一幅是书法作品,另一幅他不认识。老师告诉他那是篆刻,并简单讲解了几句。当时刘生东就对篆刻产生了兴趣,心中萌生了要试试的想法。随后,他到学校外的书画社通过咨询买来篆刻用具和书籍,自己研究起来。没有专业老师指点,利用的也只能是课余时间,刘生东觉得自己在篆刻学习方面进展太慢。
  大一下学期,书法篆刻家王丹老师受邀到刘生东就读的学校讲课。刘生东抓住这难得的机会,在课后拿出自己的作品向老师请教。王丹老师建议他从秦汉印开始临摹,循序渐进,还给他推荐了一些书籍。从那以后,刘生东把大部分课余时间都用在篆刻上,甚至有一个寒假他只出家门三次,其余时间都用在书法和篆刻上。那个时候,每隔一段时间,刘生东就拿着自己的作品去向王丹请教,老师非常赞赏刘生东的勤奋与钻研精神,不断给予指导和鼓励。秦汉印、古玺印、流派印,刘生东不断从古印中汲取营养,探索自己的创作之路。
  大学毕业后,刘生东成为一位中学政史老师,周末的时候他喜欢一个人到学校刻东西、练习书法。一次,刘生东的几个学生来学校玩,见到他创作的作品特别感兴趣,非要学习。见学生们强烈要求,刘生东组织成立了书法班,利用课余时间义务教学生书法。短短一个学期的学习,他的学生就包揽了一次全市青少年书法展的一二三等奖。学生们出了成绩,刘生东也迎来了自己的突破。1991年6月,刘生东的篆刻作品首次在书法报上发表。作品能在国家级专业刊物发表,这对他而言,是巨大的认可和鼓舞,更坚定了他创作的决心。1992年,刘生东的篆刻作品入选中国书坛新人作品展,并且连续三届入选该展览。随后,入选96年全国新概念篆刻邀请展,全国第六、七届中青年书法篆刻家作品展,全国第六届书法篆刻家作品展,全国第三、四届篆刻艺术展览……刘生东的名字被越来越多的人知晓,他的作品也受到越来越多人的关注。
  陶瓷印是对生命体验的如实表达
  作品多次参加国展,在专业刊物发表,受到业界认可,这些都没有让刘生东沾沾自喜,他依旧在创作的道路上不断探索和创新。
  早在1999年,刘生东就开始了陶瓷印的创作。“印章材质的不同决定其刀法等表现手段也应该有所不同。比如陶质,我喜欢制作陶瓷印章,喜欢摔泥巴的感觉,一块简单的泥巴经过自己的手制作成印钮,在上面我可以尽情地发挥,可以雕塑、刻画、绘釉,再经过窑火的洗礼,这一切都显得那样的亲和与悠远。由于陶瓷材料(指未经过烧制的泥坯)质地松软,硬度远不及石头,所以用镌刻石头的手法在泥坯上表现显然是不合适的。我喜欢秦汉砖文的朴茂气息,喜欢汉凿印的不加修饰,结字随机生发,线条率性活泼,将这些特点合理地运用于陶瓷印的创作,是我这些年一直探索追求的方向。”这是刘生东对陶瓷印创作的感受。他喜欢陶瓷印的质朴率真,沉醉于陶泥特有的亲和力,他享受亲手做出印鼻、印纽、印面,再创作的酣畅淋漓。
  “刘生东的陶瓷印,在坚持印面艺术性取向的同时,在釉色、边饰、雕塑等方面做足了文章,这使得原本实用的印章在视觉上增添了观赏性与文玩性。把媒介拓展开、转化开,这虽然不始于他,但他却是其中最为自主的一个艺术家。”这是评论家周博对刘生东作品的评价。
  好友赵佑铭说,陶土印这种新的印材介质让刘生东有了更简便、轻松的驰骋、表达的方式。就这一点来说,陶土材质的印章和事后经火的过程,都让刘生东的篆刻世界愈加精彩起来了。刀法难度的降低可以允许他批量刻制,符合他的间歇性和冲动型创作习惯。同时,也让他的一次次的表达阶段明显,痕迹清晰,好像一下子达到了精神、思想与作品的统一的自由王国。陶土印经火形成的朴素茂然的古意,对应了他内心深处的欲求,由生涩线质传递出的既斑驳绚丽又感性的趣味成为刘生东追求的新的审美目标,使得陶土的独特审美特质在他手中进一步深化为体现人文情怀的载体。这一更具偶然性的新线质,为思变的刘生东篆刻注入了更加敏锐的感觉,可以更加如实地表达他在当前的现实节点上生命体验的质感。”对生命体验的如实表达,似乎更契合刘生东源于本心的创作追求。
  将无疆界的篆刻融入生活
  不变的观念和诉求,常变的形态;不变的范儿和劲头,常变的花样是刘生东的篆刻逻辑。刘生东心中的篆刻不是只在书案上、展厅里的,他觉得篆刻作品和文化内涵完全可以融入生活。2008年,为了拓宽自己的创作思路,刘生东把紫砂壶当作了自己的又一个创作媒介。把篆刻语言情结表达在紫砂壶上,让篆刻与陶文化完美融合,并得到升华,刘生东做到了这一点。“十多年前读空斋印作,犹如喝北方烈酒般磊落畅爽。今再品其新作,则已酽如一杯陈茶,味醇厚而气平正。岁月会让自醒者逐渐剥落眩人眼目的外衣,直抵内心。这是一种勇气,自觉地抽身旁观时风,不为其所趋使。同时,这也是一种自信,选择契合心性的寂寞之路,寻找更为真实的自我。近年来空斋沉迷于紫砂壶刻,或许是壶身不平以及砂泥质地的缘故,并不适合过于复杂的施刀创作,反而使得其作在技法和意趣上更加凝练简洁了,透出一种清而朴的泥味,不使巧,不矫饰,淡定从容,生气远出。空斋的这一转身,虽不华丽,但却真实。”这是评论家非鱼见到刘生东紫砂壶刻作品的感受。细细品味刘生东的紫砂壶刻作品,没有技法的炫耀,没有脱缰的愤激,一切都回归到一种与陶土更为契合的淳朴。
  近几年经常有人向刘生东请教挑选紫砂壶和学习篆刻的知识,2016年8月,一位朋友建议刘生东开讲座系统地为大家讲一次。早有传播发扬篆刻文化之心的刘生东欣然答应。当时,刘生东从如何选择一把紫砂壶讲起,深入浅出,简明透彻,非常受大家欢迎。有了这次成功的尝试,两个月后,刘生东正式开设了“空斋篆刻公益班”。公益班30余名学员都是零基础,刘生东的教学从汉印入手,经过基础理论、篆法解析、刀法示范、临作点评,学员有了很大进步。2017年12月28日,他们举办了我市首届陶瓷印篆刻展。展出了公益班学员、我市篆刻爱好者共36名作者的108件陶瓷印篆刻作品。经过2个多月的倾心创作,以诗词歌赋等形式,以刀代笔,展览在方寸天地之间抒发了对党、对祖国、对家乡人民的热爱之情,引发了非常好的社会反响,尤其增加了公益班学员们创作的信心,这让刘生东非常欣慰。刘生东赞赏学员们每周末的风雨无阻,学员们更感激刘生东的精心教学与无私付出。
  篆刻无疆界,刘生东一直想把篆刻艺术融入生活,他想把篆刻作品从展厅、案头中移植出来,以印林雕塑、石刻、陶刻等方式在景观环境中或实用器具中展示出来,让寻常百姓能触及到感知到,让这门传统艺术生发出一种久违的亲和力。
  我们是否可以说他挑战了艺术家身份所规定的所谓艺术概念的界限,从而使篆刻艺术更为生活化了。
  这是一种传统的当代性呈现,与亦步亦趋的刻秦汉印比起来,刘生东的实践似乎更为传统。因为作品最终是给观者看的,依旧是艺术家所传达的性情和背后的文化积淀,这是艺术家之所以成为艺术家的最主要的理由。

(责任编辑:赵爽)


【字体: 】【收藏】【打印文章】【查看评论

相关文章

    没有相关内容